生成AI音楽プラットフォームは、高度な技術的技能を必要とせずに創作活動を容易にすることを約束している。本研究では、フェアクラフの批判的談話分析とレイコフおよびジョンソンの概念メタファー理論を用い、Suno、Udio、AIVA、Soundrawのインターフェース上のテキスト、利用規約、マーケティング資料、ブログ記事からなる約2万2,000語のコーパスを分析した。プラットフォーム上のテキストが権力関係をいかに構築し、行為主体性をいかに帰属させるかを検討した結果、三つの傾向が明らかになった。「行為主体性のゲーム」は、インターフェースの言説において利用者に付与される創造的主体性と、ライセンスおよび所有権条項によって課される契約上の制限との緊張関係を示す。「透明性の幻想」は、魔法、道具、協働関係というメタファーの背後にアルゴリズムの動作が後景化されることを示す。「民主化のレトリック」は、「誰もが音楽家になれる」という枠組みのイデオロギー的機能を反映しており、専門的技能の評価に影響を及ぼす可能性がある。訓練素材の開示は、具体性に応じた三つの水準で評価した。二つのプラットフォームにおける三つの分析単位では、訓練素材の入手元が一般的な表現で説明されており、そのうち一つは訴訟への対応として、二つは商業上の保証として記載されていた。しかし、具体的な作品またはデータセットを特定したものはなく、関係する権利者の同意、帰属表示、補償の仕組みを開示したものもなかった。以上の知見は、これらのプラットフォームが創造的主体性を消滅させるのではなく、利用者に象徴的な創造主体としての位置を与える一方で、制作を支える分散的な行為主体性を覆い隠すことにより、それを言説上曖昧なものにしていることを示す。
https://doi.org/10.26466/opusjsr.2010031